Rôzne hodnotenia

10 slávnych obrazov Pabla Picassa

Pablo Picasso bol nielen španielsky maliar, ale aj sochár, rytec, hrnčiar, scénograf, básnik a scenárista. Rodné meno - Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruis a Picasso. Hovorí sa, že bol pomenovaný po mnohých príbuzných a svätých.

Svoj vzácny talent ohlásil už ako desaťročný, keď vytvoril svoje prvé dielo s názvom „Picador“, ktoré zobrazuje jazdca v býčích zápasoch. Jeho prvou akademickou prácou v oblasti umenia však bolo „Prvé prijímanie“. Zobrazuje jeho otca, matku a mladšiu sestru, ako kľačia pri oltári. Všimnite si, že Picasso mal iba 15 rokov, keď dokončil túto prácu! A vytvoril ešte viac umeleckých diel, ktoré jednoducho ohromili svet. Niektoré z nich sú uvedené nižšie:

10. Starý gitarista


Obraz bol namaľovaný v roku 1903 na počesť umelcovho priateľa Kasagemasa po jeho samovražde. Bolo to obdobie, keď bol presiaknutý sympatiami k utláčaným a chudobným. Preto ten obrázok. Bol vytvorený v Madride a namaľovaný v zdeformovanom štýle požičanom od El Greca. Obraz zobrazuje zohnutého a slepého muža s veľkou hnedou gitarou v rukách.

Hnedá farba je jedinou odchýlkou ​​od farebnej schémy celého obrázku. Nielen fyzicky, ale aj symbolicky – gitara vypĺňa priestor okolo starčeka, ktorý pri hraní zabúda na svoju slepotu a chudobu.

9. Dievča pred zrkadlom


Obraz nakreslený v roku 1932 zobrazuje portrét Picassovej francúzskej milenky Márie Terézie Walterovej. Štýl, v ktorom je obraz namaľovaný, sa nazýva kubizmus. Základnou myšlienkou kubizmu je vziať a rozbiť určitý predmet na jednoduchšie kúsky a potom ho pomôcť ukázať z rôznych perspektív prenesením týchto kúskov na plátno.

Tento obraz zobrazuje márnosť. Na prvý pohľad sa obrázok môže zdať jednoduchý, no pri bližšom skúmaní nájdete množstvo symbolov ukrytých v rôznych prvkoch obrázku.

8. Guernica


Tento obraz je pravdepodobne jedným z najznámejších diel Picassa. Toto nie je obyčajný obrázok, ale horlivé politické vyhlásenie. Kritizuje bombardovanie Guernice v Baskicku počas španielskej občianskej vojny. Tento obraz je silným rozsudkom viny proti vojne. Štýl maľby je kombináciou pastoračného a grandiózneho. Dôkladne ukazuje tragédie vojny a utrpenie nevinných ľudí.

7. Traja hudobníci


Názov tohto obrazu spája sériu diel, ktoré Picasso dokončil v roku 1921 vo Fonteblo pri Paríži vo Francúzsku. Je to pomerne veľký obraz, vyše dva metre vysoký a široký. Je odrazom štýlu syntetického kubizmu, ktorý premieňa umelecké dielo na sled rovín, línií a oblúkov.

Každý obraz s týmto názvom zobrazuje Harlekýna, Pierrota a mnícha. Verí sa, že títo traja hrdinovia zosobňujú Picassa, Guillauma Apolinera a Maxa Jacoba. Apoliner a Jacob boli v 10. rokoch 20. storočia blízkymi priateľmi umelca. Niektorí historici však tvrdia, že Traja hudobníci boli Picassovou oneskorenou odpoveďou na Lekciu klavíra.

6. Sediaca žena (Maria Teresa)


Podobne ako Guernica, aj toto dielo bolo napísané v roku 1937. Maria Teresa bola Picassova múza a maľoval mnohé z jej portrétov. Mnohí veria, že tento vzor pripomína vzor na zadnej strane hracích kariet, ktoré boli zvyčajne zdobené pruhmi. V tomto obraze je opäť použitý kubizmus ako kontrast medzi červenou zeleňou.

5. Dora Maar s mačkou


Obraz, ktorý vytvoril Picasso v roku 1941, zobrazuje umelcovu chorvátsku milenku Doru Maarovú s malou mačkou na pleciach sediac na stoličke. Picasso mal vzťah s Dorou Maar 10 rokov a počas toho času namaľoval veľa jej portrétov.

Dora sama pracovala ako surrealistická fotografka. Tento obraz je považovaný za najmenej nepriateľský portrét Dory a za najdrahší obraz na svete. Nezvyčajná pozornosť venovaná detailom, ktorú Picasso venoval tomuto obrazu, je skutočne umeleckým dielom.

4. Modrá nahá


Jedno z najstarších diel od Picassa. Písal sa rok 1902. Tento obraz je výsledkom Picassovho „modrého obdobia“. Toto bolo obdobie, keď Picasso používal studenú, bledomodrú ako dominantnú farbu vo svojich maľbách a kresbách.

Väčšina obrazov „modrého obdobia“ odráža vzburu emócií v jednej farbe. Modrý akt zobrazuje chrbát ženy prehnutý vo fetálnej polohe. Pozadie na obrázku nie je nakreslené a z toho je problematické pochopiť jej emócie.

3. Avignonské dievčatá


Tento obraz bol namaľovaný v roku 1907 a je najvýraznejším príkladom kubizmu. Tento obraz sa vymyká všetkým kánonom tradičnej kompozície a prezentácie maľby. Picasso využíva skreslené ženské telá a geometrické tvary inovatívnym spôsobom.

Žiadna z postáv nie je tradične nakreslená a ženy v konečnom dôsledku pôsobia dokonca trochu odstrašujúco. Ako vidíme, tento obraz je dosť veľký a Picassovi trvalo deväť mesiacov, kým ho dokončil. Tento obraz ukazuje, ako africké umenie ovplyvnilo Picassa.

2. Akt, zelené listy a poprsie


Portrét spisovateľovej milenky Márie Terézie, vyrobený v roku 1932. Toto plátno bolo hotové za jediný deň. Tento obraz je považovaný za jeden z Picassov veľkých úspechov v medzivojnovom období. Obraz vytvára ilúzie a je považovaný za dosť erotický.

1. Plačúca žena


Obraz vytvorený olejovými farbami „Plačúca žena“ bol napísaný v roku 1937. Predpokladá sa, že obraz pokračuje v téme tragédie v dôsledku obrazu „Guernica“. Picasso nakreslením plačúcej ženy cielene zameral pozornosť na ľudskú zložku utrpenia a vytvoril jednotný obraz univerzálnej tragédie. Toto je posledné Picassovo dielo zo série diel nakreslených na protest. Na obraze (ako aj na celej sérii ďalších obrazov) pózovala Dora Maar, ktorá sama pôsobila ako profesionálna umelkyňa.

Picasso nepochybne preukazoval mimoriadne umelecké schopnosti už od útleho veku! Jeden zo zakladateľov kubizmu bol pozoruhodne plodným umelcom, ktorý si nielenže získal celosvetovú slávu a bohatstvo prostredníctvom ohromujúcich umeleckých diel, ale stal sa aj najslávnejším umelcom 20. storočia.

Odporúčame sledovať:

Ak sa už neviete dočkať, kedy si splníte svoj sen naučiť sa kresliť, potom je táto séria videonávodov to, čo potrebujete ako prvý krok.